賴特：大自然永遠都不會虧待你

　　賴特的一生中有70多年的時間是在作設計，他的設計觀念是對二十世紀建筑和藝術的革新。現在很多革新派的建筑作品都他影響下的產物。他一共設計了 1141幢建筑，這些建筑有別墅、辦公樓、教堂、學校、圖書館、橋、博物館等等，在這些建筑作品中，532件作品是完成的。實際上，賴特的設計作品并不只有建筑，他還設計了家具、織品、玻璃藝術品、燈具、餐具、銀器以及繪畫。另外他還是一個多產的作家、教育家和哲學家。他著有兩本書和數不清的論文；他還常常在美國和歐洲作演講，并且為Broadacre城作了一個著名的規劃方案。賴特被認為是二十世紀最偉大的建筑師之一。在美國建筑師協會最近的一個全國調查中，賴特被稱為是美國最偉大的建筑師。美國建筑師協會的官方雜志《Architectural Record》認為，賴特的建筑作品在過去的一百年中所有優秀的建筑作品中最為杰出的。為了更好的理解賴特漫長的設計生涯，我們有必要了解賴特是生活在什么年代里的。他生于1867年，也就是南北戰爭（美國國內戰爭）結束后兩年；死于1959年，這是第一顆人造地球衛星升空后兩年。賴特在Taliesin的家建于1911年，當時還是用氣燈照明的。賴特崇尚美式的生活，相信民主主義是做好的政治制度。窮氣一生，他都在努力的開創新建筑，他認為這種建筑風格應該反映美國式的民主生活方式，而不是模仿歐式的或其他非美國的建筑風格（如希臘式、埃及式和文藝復興式的風格）；他是一個完全反映美國民主主義價值觀和人民需要的建筑師。Broadacre城的城市規劃突出的表現了賴特的建筑理想。賴特一直崇尚材料的自然的美，并堅持認為建筑應該是和他周邊的環境相互和諧，就象是原來就長在那兒的一樣。他把人們從十九世紀那種盒式建筑中解脫出來，創造出一種開放和流動的空間。在改造建筑的同時，他也改造了美國人的生活方式，為此他付出了巨大的努力。就象賴特自己說的那樣：“無論人們意識到沒有，人們居住的建筑潛移默化的影響著人們。這種影響是如此的徹底，就象是植物生長的土壤對植物的影響一樣。”對于賴特而言，這個土壤就是當年在威斯康星州農場的生活經歷。那時，每個夏天，賴特都是在他舅舅家的農場里度過的。就是在那時，他學會了體會大自然的旋律——那是樹的枝杈、裸露的石灰石和不斷改變的沙丘。賴特后來總是對他的學生說：“您們應當了解大自然、熱愛大自然、親近大自然，他永遠都不會虧待你的。”這種理念也深深的影響了他的作品。從Prairie風格的住宅建筑，到1936年的流水別墅，到Johnson Wax Administration辦公大樓，到位于雅利桑那州的Taliesin West，再到最后的Guggenheim博物館。他的作品反映了對社會和人們需要的一種本能的關注和對自然和自然材料的追求。在他之前，沒有哪個建筑師象他這樣在設計中如此的關注人的尺寸、建筑的環境和建筑本身的功能需要。建筑不僅僅是一個生活工作的地方，他還是一種生活工作的方式。賴特的建筑作品是經得起時間的考驗的。直到現在，他的建筑還是體現了它們今日的價值。

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　　賴特：建筑設計-鐘愛一生的工作

　　賴特（Frank Lloyd Wright）1867年6月8日，在威斯康星州的Richland Center出生；1959年4月9日，在亞利桑那州的Phoenix死去，享年91歲。他的父親William Cary Wright是一個音樂家、傳教士；他的母親Anna Lloyd Jones來自一個位于威斯康星州的Spring Green附近的威爾士家庭，是一個老師；賴特有兩個妹妹，Jane（生于1869年）和Maginel（生于1877年）。

　　早年，他們一家人過一種游牧式的生活，在1878年來到Madison之前，他們曾經在Rhode Island、Iowa、和Massachusetts住過。從11歲開始，賴特在Madison待了九年，他總是和他的叔叔James Lloyd Jones一起在Taliesin hill附近的農場里度過夏天。其時，他的父親在Unitarian教堂里當牧師。這段早年在威斯康星州農村的生活經歷對賴特的影響非常深刻1885年他的父母離婚了，那之后賴特再也沒有見過他的父親。為了支持這個家庭，賴特開始為Allan Conover工作，此人是威斯康星州立大學工程學院的院長。在威斯康星州立大學，賴特花了兩個學期的時間學習土木工程，同時他還為建筑師Joseph Lyman Silsbee畫圖、監督Unity小教堂的施工。

　　在芝加哥的日子：1887年賴特離開Madison，到芝加哥和Silsbee一起工作和幾個月。在1888年，為自己在Adler和Sullivan的事務所贏得一分畫圖的工作，并在Louis Sullivan手下工作了六年。Sullivan是少數對賴特有影響的人之一。Sullivan提出過一個著名的理論：“形式跟隨功能”（或者說是“功能決定形式”），這個理論是來源于他完全基于自然的裝修設計觀念。后來，賴特對這個理論進行了修正，成為：“功能和形式是一體的”。Sullivan確信真正的美國式建筑應該是具有美國特色的，而不是通常人為的傳統歐式建筑。這個理念最終由賴特實現了。Sullivan和賴特的合作在1893年結束了，因為當時Sullivan發現賴特私自接受了一個名為Bootleg的設計工作，這違背了當時兩個人之間的協定。許多年之后，他們才重新建立了友誼。賴特總是說Sullivan就像是他的“Lieber Meister”。22歲那年，賴特與Catherine Tobin結婚，并在芝加哥的郊區Oak Park定居下來。1893年，賴特離開Sullivan的事務所之后，在芝加哥建立了自己的建筑實驗室；很快他在Oak Park的家中設立了一個工作室，并把實驗室也搬到家中。

　　有機建筑和草原式住宅：賴特的第一個杰作是1893年建在伊利諾斯州福利斯河邊的Winslow私人住宅。這個私人住宅是賴特為他的第一個客戶William Winslow設計的，它表明賴特喜歡用一種奇特的比例來表現建筑。賴特相信，建筑應該在人類和他所處的環境之間建立聯系。賴特聲稱他設計的建筑是有機建筑，能夠反映出人的需要、場地的自然特色以及并且使用可利用的自然材料。在這一時期，賴特最著名的建筑設計是Prairie Houses 。這幢房子屋頂的坡度很小，有深深的挑梁，但沒有閣樓和地下室，長排的窗戶更加強調了房子低矮的印象。他采用完全自然的、帶有斑點的那種木料，并且沒有使用油漆，讓木料自然的美完整的體現出來。這是他第一次嘗試設計一種全新的、本土化的美國式建筑。此時，賴特和一些都采用這種方法設計的芝加哥建筑師們共同組成了草原學派（Prairie School）。雖然賴特本人并不喜歡被貼上這樣的標簽，可實際上他已經成為這個學派的領導人。賴特開始在公眾場合做演講，寫一些文章以表達他對建筑看法。在他眾多的演講中最著名的“設計的藝術和工藝”（The Art and Craft of the Machine）
，這是1901年。它標志著設計的理念開始被美國建筑師接受和廣泛的傳播。“藝術和工藝運動”（The Art and Crafts Movement）在那段時間是很流行的，這種理念相信工藝技術的高低能夠直接影響設計。相應的，賴特強調設計和設計的作用：重要的是表現出木材的簡單的美麗的自然特色，而不是簡單的模仿手工雕刻。因此，強調簡單化和堅持自然的處理材料是他設計作品的特色。這段時期里，他主要的作品包括：位于紐約州Buffalo的馬丁私人住宅；位于伊利諾斯州芝加哥的羅賓私人住宅；位于紐約州Buffalo的Larkin Building；位于伊利諾斯州Oak Park的Unity Temple（這是美國第一個重要的純混凝土結構的建筑）。

　　A Return to his Roots:在1909年，正當賴特職業生涯中的高峰期，他離開了在Oak Park的家和工作室，和一個客戶的妻子Mamah Borthwick Cheney一起來到了歐洲。在歐洲的時候，來特寫了兩本介紹他作品的書，由Ernst Wasmuth出版發行，此人因the Wasmuth Portfolio出名，這兩本書是：《Ausgefürhte Bauten and Entwürfe》（1910年出版）和《Ausgefürte Bauten》（1911年出版）。這兩個出版物為他的作品贏得了國際聲譽并且影響了別的建筑師。1911年，賴特回到他的老家（在威斯康星州的Taliesin，在Spring Green的附近）為自己建了一幢房子，并在那兒設立了工作室。很快，他就在芝加哥獲得了設計一座大型娛樂中心（名叫Midway Gardens）的機會。1913年，他設計了東京的一個賓館。在1914年，當賴特在芝加哥繼續設計Midway Gardens時，一個神經病人放火燒了賴特在Taliesin的住處，Mamah Cheney、她的兩個孩子和其他四個人死于火災中。雖然受到如此沉重的打擊，他還是很快振作起來，并重建了在Taliesin的家。此后不久，賴特在設計東京的Imperial Hotel的時候，遇到了后來成為他妻子的女雕塑家Miriam Noel（他們在1927年離婚）。Imperial Hotel（以它的抗震設計聞名于世），它是在1923年Kanto大地震——它基本上把整個東京都毀了——中少數幸存下來建筑之一。 這個賓館毀于1968年，不過它的入口門廳還保存了下來，后來被改建為建筑公園。也是在這段時期里，賴特在佛羅里達州設計了幾座住宅，例如Hollyhock House和Millard House。其中Millard House首次采用了大型砌體，這是一種特別設計的用鋼筋和混凝土做成的預制塊體。1925年，不幸又一次降臨在賴特家中，他在Taliesin的住處又一次被燒毀了，這次是因為漏電引發的。同上一次一樣，他仍然很快的重建了這個住宅。

　　Taliesin設計團體和Taliesin West冬日基地:1928年，賴特和Montenegro的首席法官的女兒Olga Lazovich結婚。之后，他開始把主要精力投入寫作和演講中，籍此他把自己介紹給廣大的民眾。在1932年，他65歲的時候，他發表了《我的自傳》（An Autobiography）和《消失的城市》（The Disappearing City），這兩本書廣泛的影響了好幾代建筑師。賴特因沒有接到設計工程而有些沮喪，在一段時間里，他和他的妻子一起在Taliesin創立了一個建筑學校。這個學校因為Taliesin設計團體（Taliesin Fellowship）而聞名。據賴特和他的妻子說，他們設立這個學校的目的是為學習建筑的人提供一個學習的環境，并要求他們自己照顧生活上的各個方面，為的是使他們成為負責任的、有創造性的和文明的人。在這里，這些人不僅能夠在建筑設計上獲得經驗，而且在建筑結構、農業生產、園藝和烹飪上有所涉獵，他們還要研究自然、學習音樂、藝術和舞蹈。1927年，賴特被邀請設計Arizona Biltmore。在1927年后，賴特和幾個繪圖員在Chandler附近構件了一個臨時的沙漠營地，它被賴特命名為“Ocatilla”。1934年，當賴特和Taliesin設計團體在亞利桑那州為Broadacre城制作模型的時候，賴特被認為是一個即將被時代拋棄的建筑大師。然而，在1936年，賴特向人們證明了這一論斷的錯誤性，他完成了幾個重要的設計任務，這些設計是非常杰出的。其中包括：在Racine的Johnson Wax Administration Building；在賓西法尼亞洲鄉村里的流水別墅（Fallingwater）；Jacobsl私人住宅（一座不貴但功能很好的建筑，是首幢Usonian風格的建筑）。二戰期間，這些作品為賴特贏得了廣泛的社會贊譽和如潮的設計任務。在Robert Twombly1973年為賴特寫的自傳中這樣寫道：“在他近二十年的低潮期后，他旺盛的創作欲望就如同美國藝術復蘇那樣充滿了戲劇性，這尤其因為賴特此時已經是70歲高齡的老人而更加令人印象深刻。”在1937年，賴特在威斯康星州的Racine附近設計了Wingspread，這是一座為the Johnson Wax company公司的Herbert F. Johnson設計的住宅。同年，賴特決定在亞利桑那州設立一個永久性的過冬住所，他購置了一塊幾百英畝的不毛之地，地點在亞利桑那州Scottsdale的McDowell山腳下。在這里，他和Taliesin設計團體把Taliesin West建成一個沙漠營地，他們打算在這兒過冬以躲避威斯康星州惡劣的天氣。按賴特自己的話講：“Taliesin West是一個對世界的展望。”（Taliesin West is a look over the rim of the world）這是一個對沙漠建筑體系的大膽嘗試。20年來，Taliesin West一直是賴特的建筑實驗室。賴特在那里嘗試他設計的最新建筑方案、結構方案和建筑的細部做法。Taliesin West作為賴特多年來的冬日營地，他和他的設計團隊設計并建造了他們自己的家、商店、學校和工作室，所有這些都反映出生動的沙漠生活的特色。也是在這些年，賴特設計了位于威斯康星州Madison的Monona Terrace Civic Center；另外，他還在繼續作“Unonian”風格的設計，這種風格后來也和他早期的“Prairie”風格的建筑一樣受歡迎。這是一種現澆的單層建筑。它的特色在于熱能供給方式的革新、由木板和柏油紙制成的預制墻面、一個大的開放的流動的空間，并且發明了車棚。

　　最后的十年：在賴特職業生涯的最后十年里，他獲得了大量的獎項、頭銜、獎章和榮耀。許多國際性的展覽相繼舉行，例如：1951年在佛羅倫薩的Palazzo Strozzi開幕的"六十年的建筑生涯"。1954年，他又出版了《自然建筑》（The Natural House）一書，這本書討論了Usonian風格的建筑和一種新的概念--“Usonian Automatic”。1955年，威斯康星州立大學授予賴特Fine Arts專業名譽博士學位。同年，賴特在紐約的Plaza Hotel的一個房間里為the Guggenheim Museum設計了最終方案，這個設計任務是他在1943年接受的。他用黑色和紅色的漆、陶紅色的厚地毯把這個設計房間重新裝飾，并稱其為Taliesin East。次年，芝加哥市長Richard Daley把10月17日命名為"芝加哥賴特日"。1956年，賴特寫了一本名為《The Story of the Tower》的書來紀念俄克拉瑪州the Price Tower in Bartlesville的建設。也就是這一年，the Guggenheim Museum破土動工。雖然賴特一生中的主要建筑作品是住宅建筑，但是1957年成為一個轉折點，那一年他的工作室得到了59個工程，其中有35個是公共建筑。這些作品中最為著名的是位于加利福尼亞州的Marin County Civic Center。同年，賴特還到巴格達晉見了伊朗王，設計了一個歌劇院和一些市政建筑，然而1958年的伊朗革命是這些設計沒能實現。他還為亞利桑那州設計了州議會大廈、Arthur Miller和Marilyn Monroe的私人住宅，這些設計最終都沒有實施。在90歲的時候，賴特寫了另一本書《A Testament》，正如案卷保管人Bruce Brools Pfeiffier所說的那樣，賴特在書中為自己在20世紀的作品和藝術成就作了最后的總結。在1958年，賴特已經90多歲了，他得到了31個全新的設計任務，這時他的設計桌上的項目總量達到令人驚訝的166個。而這一年，他還寫了《The Living City》，同時他還監督Guggenheim的建設，這個工程直到他死后才完成。他在1959年為亞利桑那州立大學設計的大禮堂也是在他死后才完工的。在賴特一生中，共作了1100個設計，其中近三分之一是在他最后的十年內完成的。賴特有令人驚訝的自我更新能力并且在建筑設計上不知疲倦的努力工作，他創造了真正的美國式建筑。通過他的作品、他的著作和他培養的上百位的學生，他的思想被傳播到世界各地。