日本TeamLab數字化自然沉浸式藝術展，喚醒住在森林里的神

日本Mifuneyama公園中由TeamLab團隊打造，名為“神居住的森林”藝術展，對絕大多數人而言，是全新的體驗，這個由超越想象的奇瑰數字覆蓋的沉浸式藝術展，恐怕已經一票難求。

TeamLab是一個國際化數字藝術團體，2001以東京大學研究所的學生為中心創立，從最初的5個人，發展成擁有藝術家，程序員，工程師，CG動畫師，數學家，建筑師，網頁和圖形設計與編輯師多領域專家600多人的龐大團隊。

^{▲ TeamLab創始人豬子壽之}

TeamLab致力于實現藝術，科學，技術和創新之間的平衡，用全新的藝術手法為觀眾帶來突破現實的沉浸式體驗。團隊通過探索人類與自然，自身與世界的新關系，利用數字技術將藝術從物質中解放出來。

^{▲ 豬子壽之展覽中}

Mifuneyama公園占地50平方米，創建于1845年江戶時代末期，擁有著花園般的天然森林，森林中供奉著由巨石圍繞的伊納里大名神。公園內有著米孚尼山和森林洞穴中至今仍保留著1300年前的500多頂羅漢和佛像浮雕。

Teamlab決定在這個模糊了花園和森林界限的巨大迷宮中創建一個展覽，讓人們感到自己身處于自然與人類的連續關系中。通過“數字化自然”的手段，利用公園中的巨大巖石、洞穴、森林和花園這些天然寶藏，鼓勵人們思考“持續生命”的意義。

數字化自然/Digitized Nature — 在森林湖泊中運用數位技術使自然本身成為藝術

^{▲ 小船和魚群的水面繪畫}

魚群隨著小船的運動不斷改變軌跡，當小船靜靜地飄浮在水面時，魚群就會聚集到小船的周圍，而當小船開始航行時，魚群就會避開小船。整個作品由魚群在水面的運動軌跡所描繪。

▲ 不斷綻放生命的巨石

花朵的誕生與滅亡，在歷經歲月布滿苔蘚的巨石之上不斷重復，人們可以感受到生與死的連續。

▲ 杜鵑花谷的生命蔓延

杜鵑花谷和御船山，宛如呼吸般忽明忽暗，遙相呼應，觀察者靠近時，光的顏色和聲音發生變化，并不斷蔓延開來。燈光透過櫻樹投射出燦爛的光芒一明一滅，當光從森林的深處延伸過來時,就能感知到其它人的存在。

^{▲ 廢墟深處舞動的蝴蝶}

地下隧道盡頭的廢墟，一群蝴蝶在微觀世界停滯空間的邊界上跳舞，讓不同時空交叉重疊。

^{▲ 廢棄公共浴場里生活的生物們}

^{▲ 浴室廢墟中的巨石}

在船山樂園廢棄的巨大浴場里，當地的瀕危生物和花朵在人們腳下出現又消失，創造出一個完整的生態系統。不同時空的巨石群聚集在浴室的廢墟中，這幅作品是由計算機程序連續實時所呈現，隨著人們的運動而不斷地變化，每一刻都是獨一無二的。一個小時里，花朵生長和衰退的循環將永遠重復，如果一個人靜止不動，他周圍的花就會生長和盛開。

^{▲ 抽象和具體交織出的森林入口}

御船山樂園庭園與森林的交界處，通往武雄神社之大楠神木的路上。來訪者進入空間站立一段時間后，就會有線條合集產生并蔓延。

超主觀空間與數字藝術 — 用燈光線條和古老巖石傳遞的生命動態色彩

^{▲ 巖石上呈現的水粒子世界}

TeamLab三維空間中打造的虛擬瀑布,用無數水粒子連續體表現出來的水落在巖石上，模擬瀑布的流動。

身臨其境/Body Immersive — 人們的存在改變了藝術作品中共同的世界

^{▲ 森林的呼吸}

代表夏天的“重疊的色彩”在燈光上出現，當有人靜立在附近，從最近的燈開始發出強烈光芒和聲響，并輻射狀向外擴散，當與其他人的光線交錯時，交匯處的燈光更加強烈，讓人們意識到同一空間中他人的存在。

空書（空間書法） — 立體空間內重新詮釋書法藝術

^{▲ 斷巖楓樹與圓相}

^{▲ 巖壁上的空書}

空書是在空間里書寫的書法。擁有類似書法的墨跡深度、速度與力道，以全新的詮釋方式在空間中立體性地建構出來。圓相在御船山樂園的巨巖上被投影出來，自古以來在禪宗之中，圓相是以手杖等物在空中畫圓來表現的，被視為是頓悟、真理、宇宙整體以及平等的象征。

數字化烹飪/Digitized Gastronomy — 在料理和飲食文化中加入數碼藝術，進行再次解讀

^{▲ 綻放在茶碗里的花朵}

幻花亭中，人們點茶后，靜靜放置的茶碗中會出現當月綻放的花朵，整個花朵重復著誕生、生長、結出花蕾、開花到枯萎、凋謝、死亡的過程。作品實時地不斷進行描繪，并不是將預先制作好的影像進行放映，受到觀賞者行為舉動的影響，不斷地進行變化。眼前這一瞬間的畫面，錯過就無法再看到第二次了。